Zu den “Toscapiraten” gab es im letzten Jahr sogar einen Video-Kontest auf Youtube.

- Herr Garben, Sie haben Wagners “Ring des Nibelungen” radikal gekürzt. Haben Sie keine Angst vor den Puristen?
Wenn ich Angst hätte, gäbe es das Unternehmen nicht. Da ich mir nicht vorstellen kann, dass die “Puristen” von der Sache mehr verstehen als
ich, bin ich ganz entspannt.

- Bearbeitungen von Wagners Mammut-Werk gibt es viele. Was wollen Sie mit Ihrer Fassung erreichen?
Es gibt m. E. keine seriösen Bearbeitungen. Hier mal ein Überblick in drei Stunden, dort nur Orchestereinlagen (Maazel),
Kinder und Jugendfassungen, Kammerbesetzungen u.a.m.

Ich habe rausgenommen:

- Wiederholungen von Strophen
- zig Seiten, wo die Walküren oder Rheintöchter immer wieder dasselbe singen. Diese Längen passen nicht zu einer gekürzten Fassung.
- Lange philosophische Gedankengänge, die nichts mit der Handlung zu tun haben (Nornen, Erda). Grundsätzlich alle Rückblicke, in denen Inhalte der vorausgegangenen Oper wieder aufgefrischt werden oder Sippenstreitigkeiten aus der Vorgeschichte. Ich wollte eine spannende, durchgehende Handlung die überschaubar und verstehbar ist und deren musikalische Substanz von Menschen, die das Ganze zum ersten Mal hören, erfasst werden kann.

- Sind Wagners Opern in ihrer ursprünglichen Form heute noch vermittelbar, sprich rezipierbar?
Ja, natürlich. In den Bereichen der Opern-”Industrie” auf jeden Fall. Der Hörer sucht sich ohnehin unbewusst aus, was er mag und hangelt sich von
einem musikalischen Höhepunkt zum nächsten. Da steigt er auch schon mal für ein paar Minuten aus. Das gilt auch für einen Don Carlos von viereinhalb Stunden.
Wenn aber etwa der gekürzte “Ring” einmal da ist, so ist es durchaus möglich, das die Leute sich sagen: in 6-7 Stunden erlebe ich alles Wichtige und Großartige dieser Opern an einem oder zwei Abenden. Da muss ich doch nicht an vierAbenden in die Oper gehen, viel Geld bezahlen, und jeweils 4-5 Stunden (darunter ein dramaturgisch mißglückter viel zu langer Siegfried) absitzen.
Wir werden sehen was passiert, wenn der neue Ring einmal da ist.

Essener Philharmoniker im Aalto Theater

Das Regierungspräsidium Düsseldorf untersagte jüngst die anstehende Premiere von “Madame Butterfly” unter Berufung auf ein entsprechendes Feiertagsgesetz, das alle “der Unterhaltung dienenden Veranstaltungen” am Karfreitag untersagt.

Warum das Musiktheater im Revier am selben Tag “Anatevka” spielen darf, verstehe wer wolle – wir sprachen kurzerhand mit dem Presse-
sprecher des Aalto Theaters Reinhard Beuth:

Vorstellungen und Premieren an Feiertagen sind an deutschen Theatern keine Seltenheit. Wie erklären Sie sich das Verhalten des Regierungspräsidiums?

Offenbar liegt eine Anzeige beim Regierungspräsidium gegen das Aalto Theater in dieser Sache vor, auf Grund derer gehandelt werden musste. Anderen Aufführungen im Bereich des RP Düsseldorf droht nach unserem Kenntnisstand kein Untersagungsverfahren. Auch ist das RP in den vergangenen Jahren nie tätig geworden.

Wen oder was glaubt man damit zu schützen?

Richtig ist, dass das NRW-Feiertagsgesetz von 1989 Bühnenaufführungen sehr stark einschränkt. Sinn des Gesetzes war sicher, Verletzungen des religiösen Empfindens der Bürger durch Unterhaltungsveranstaltungen zu verhindern. Richtig ist aber auch, dass dieses Gesetz in seinem Wortlaut seit Jahren nicht mehr durchgesetzt wird.

Gab es möglicherweise Beschwerden von Mitarbeitern des Aalto Theaters bezüglich ihrer Arbeitszeiten?

Die Arbeitszeiten werden am Aalto-Theater vertragsgemäß gestaltet. Beschwerden in Bezug auf die Arbeitszeit am Karfreitag hat es nicht gegeben. Es gab in den vergangenen Jahren sehr vereinzelte Bitten von Mitarbeitern, und wir sprechen hier von zwei oder drei Fällen in zehn Jahren, vom Dienst am Karfreitag suspendiert zu werden. Dies wurde stets ermöglicht.

Welchen finanziellen Schaden würde ein Ausfall der Premiere bedeuten?

Der kurzfristige Ausfall der Premierenvorstellung hätte einen materiellen Schaden von ca. 50.000 € verursacht, insbesondere durch Auszahlung des Premierenabonnements, dem keine Ersatzvorstellung hätte angeboten werden können. Der immaterielle Schaden z.B. durch  fehlende Presseberichterstattung entzieht sich einer Bezifferung.

Intendant Stefan Soltesz hat sich übrigens entschlossen, die Premiere um einen Tag vorzuverlegen, um den finanziellen und ideellen Schaden zu begrenzen. Bereits im letzten Jahr veröffentlichten wir in diesem Blog einen offenen Brief von Soltesz zu anstehenden Kürzungen im Kulturetat des Landes NRW.

Hier einige Impressionen aus 2009:

Erstmalig bieten mehrere Hochschulen in Deutschland wie auch Musikhochschulen in Österreich, Spanien, Italien, Tschechien und Schweden Probevorspiele für die Sommer Oper Bamberg an. Die besten Orchesternachwuchsmusiker Europas kommen dann im Sommer nach Bamberg.

Zeitraum: 11.09. (Sänger) bzw. 19.09. (Orchester) bis 12.10.2011
Bewerbungsschluss für Sänger : 25. März 2011.
Bewerbungsschluss für Orchestermusiker: 22. April 2011
Onlinebewerbung sowie weitere Informationen: www.sommer-oper-bamberg.de

Facebook: http://www.facebook.com/SommerOperBamberg

Frage: Wer schrieb den Text zu Webers romantischer Oper? Die Antwort einfach als Kommentar hier im Blog posten (wird nicht veröffentlicht) – viel Glück!

Das London Symohony Orchestra und der Rundfunkchor Berlin begleiten das hochkarätige Sängerensemble.

Im Gegensatz zur Twitter Opera kann man hier gleich ganze Episoden, deren musikalischer Rahmen vorgegeben ist, in Form eines selbstproduzierten Videos veröffentlichen. Die Musik dazu wurde vom Orchester und Ensemble des Musiktheaters im Revier eingespielt, unterteilt in 50 Episoden.
Einige schöne Beiträge gibt es bereits.